Archivi tag: fumetti

[#SpecialeStrade] Intervista con Marco Rizzo e Lelio Bonaccorso

Durante il festival “Le Strade del Paesaggio” abbiamo avuto il piacere di incontrare Marco Rizzo e Lelio Bonaccorso.

Ci hanno parlato del Graphic Journalism, del loro ultimo libro “Salvezza” e della loro esperienza per Bonelli con un Color Fest dell’Old Boy in uscita a breve. Buona Visione.

 

Intervista a cura di Miriam My Caruso
Riprese e Montaggio a cura di Daniel MrInk Ferullo

Crossover Village, nuova data per l’evento dedicato alla cultura geek

Nuova data per il Crossover Village, l’evento imperdibile per gli appassionati di cultura geek e non solo per vivere appieno i paesaggi naturalistici di Lorica.

Allo scopo di garantire una migliore esperienza agli utenti – in vista delle sfavorevoli condizioni climatiche previste per sabato 25 e domenica 26 agosto – la kermesse ideata e organizzata da Cosenza Comics e Piano B, in collaborazione con Transumanze Sila Festival viene rinviata al 9 settembre.

Restano, tuttavia, numerosissime le attività in programma.

Cosplayer per ogni gusto e anche spettacoli, sport, conferenze, musica e grandi ospiti coinvolgeranno un pubblico trasversale e di qualsiasi età nell’incantevole cornice dell’Arvo, situato nel cuore pulsante del Parco Nazionale della Sila. È nell’altopiano più grande d’Europa, inoltre, che grande attenzione verrà posta sugli itinerari gastronomici, grazie alla partecipazione della Maccaroni Chef Academy, e sulla valorizzazione dei prodotti tipici silani attraverso l’allestimento di appositi showcooking, aree food e laboratori tematici.

Una giornata ad alta quota destinata, dunque, alla scoperta delle aree naturali del territorio calabrese e alla promozione dei suoi innumerevoli paesaggi tramite appuntamenti diversificati e originali e operatori culturali d’eccellenza.

Per maggiori informazioni su servizio navette, alberghi convenzionati e dettagli sul nuovo calendario di eventi – che partiranno dal Centro di Canottaggio di Lorica – è possibile consultare le pagine social di Piano B e Cosenza Comics; mentre per prenotare il pernottamento presso il limitrofo  Camping basta inviare una mail all’indirizzo infoeprenotazionicov@gmail.com.

Non rimane, dunque, che partecipare al Crossover Village: si preannuncia unico.

Wallace House, I sogni vanno maneggiati con cura

Che siano gli uffici della Green Moon o Pacific City questa frase è di casa; perché sfogliando il primo volume di Wallace house è di sogni che si parla.

Sceneggiato da Davide Mirabello, trasposto su carta dalla coppia Pietrangeli/Scarafia e realizzato tramite crowdfunding, Wallace House rappresenta il primo, solido ed entusiasmante capitolo di un’ambiziosa graphic novel divisa in tre parti made in Cosenza.

Le prime pagine del fumetto ci trasportano tra i ricordi di Joe Santana, per la precisione a 15 anni prima degli eventi narrati nel resto dell’opera, in un’epoca in cui Pacific City non era ancora attanagliata dal crimine e dal contrabbando di Smiley, una droga in pasticche. In questo frangente oltre a Santana conosciamo “Cath” Johnson, compagna e collega del nerboruto Joe. L’idilliaco momento tra i due viene presto interrotto da un grave incidente che sancisce insindacabilmente la fine della nostra presenza nel passato. Nemmeno il tempo di metter gli occhi sul primo balloon, che il lettore viene posto di fronte ad una delle peculiarità distintive del volume.

Narrazione e protagonista cambiano

Presentando cosi Akira e Minù, e con essi mutano anche i tratti della tavola. Per tutto l’arco narrativo Pietrangeli e Scarafia si daranno il cambio alle matite, enfatizzando con i loro stili differenti tratti e particolarità dei personaggi.

Digerito il repentino cambio stilistico, non resta altro da fare che addentrarsi tra le vicende narrate. In poco meno di 100 pagine, Mirabello getta le fondamenta di una Pacific City corrotta e malsana. I giovani di tale luogo non possono fare altro che adeguarsi a questo putrido sistema o rimanerne succubi. Unico faro di speranza in questo marasma sembra esser proprio la Wallace House, la bizzarra costruzione che fa da comune per i meno conformi alla società. Tale unica nota piacevole, calata in un altresì sgradevole contesto, basta a rinfrancare lo spirito di colui che legge, donando all’ambiente una tinta concorde con la cultura pop del momento, pregna di supereroi e bizzarri punitori.

Svariate sono le citazioni riscontrabili tra le pagine, un chiaro esempio è il villain Lullaby, chiaro omaggio alla nemesi dell’uomo pipistrello: Joker.

Tralasciando il resto della trama per non svelare troppi particolari, quanto mostrato in questo primo volume convince; tanto da lasciar sperare che nei successivi il trio abbia ancora più possibilità di dar profondità a tale cornice, ma soprattutto di fornire al lettore una sufficiente dose di spiegazioni per quanto mostrato nelle ultime frazioni del fumetto.

Noi di Nerd30 comprendiamo che attendere la stesura della seconda parte potrebbe risultare estenuante, ecco perché ci sembra giusto ricordare che è in corso una seconda campagna di crowdfunding su Indiegogo, per portare il primo scorcio di trilogia dal bianco e nero al colore.

Non ci rimane nient’altro da fare se non augurarvi buona lettura in compagnia di Joe, Akira e Minù.

 

Miriam Caruso

Fumetti: l’empatica follia dei racconti horror di Jioke

“In una notte buia e tempestosa, l’orrore attendeva dietro la porta, pronto con la sua mannaia a fare incetta di vite…”

Un racconto horror a volte inizia così, ma qui non stiamo parlando di un horror comune, stereotipi o cliché, quindi se è questo ciò che ti aspetti da questa recensione, caro lettore, chiudi l’articolo e passa al prossimo. Non c’è niente che ti possa interessare. Se invece sei in cerca di qualcosa che tocchi le corde del tuo animo più oscuro, sei nel posto giusto. Oggi parliamo della storia a fumetti “Racconti di Intima Follia”.

Giovanni Dell’Oro, questo il nome dell’autore che ha auto-prodotto l’opera in tiratura limitatissima di circa 60 copie. Il suo nome d’arte, Jioke, non ha ancora raggiunto la fama da milioni di utenti sui social, ma riscuote nei suoi seguaci un amore e odio che li conduce a continuare incessantemente la lettura delle sue tavole. Il suo marchio di fabbrica sono le linee, il bianco e nero e una naturale propensione al raggiungere lo spirito del lettore.

racconti di intima follia - fumetto - jioke

Lo schema di narrazione solito di questo disegnatore è quello della tavola autoconclusiva A4, che disegna completamente a mano. L’incipit è uno stralcio di realtà in cui tutti potremmo rispecchiarci: scene che abbiamo vissuto in prima persona, situazioni di cui abbiamo sentito parlare da amici o visto e che potremmo vedere al telegiornale della sera. Poi, una volta empatizzato con il protagonista, ci si abissa, vignetta dopo vignetta, in un orrore estremo, ma allo stesso tempo delicato.

Jioke non è per stomaci leggeri. 

Le sue storie e il suo tratto trasmettono un disagio che tocca i tasti più bassi della nostra psiche e ci indica con precisione come la follia possa creare dei mostri dall’aspetto umano.

Questo aspetto, quello della follia, rientra in molte delle sue storie, dando così un nome alla sua raccolta cartacea:

“Racconti di intima follia”.

racconti di intima follia - fumetto - jioke

Mai titolo fu più adatto. Le storie all’interno del volume brossurato di circa 134 pagine (che potrete trovare quasi tutte in formato digitale sulla pagina facebook) raccontano le storie di vittime e carnefici, di come questo ruolo a volte possa essere intercambiabile. Tutto è studiato dall’artista per trasmettere l’angoscia dei protagonisti al lettore, ma in modo delicato e preciso, come se ci fosse qualcuno sotto il cuscino che ci sussurrasse nel sonno l’oscurità della vita attraverso un canto malinconico.

Jioke nella sua antologia non parla quasi mai di “mostri” con il loro aspetto canonico, ma racconta di altri mostri, quelli della mente umana, rappresentandoli con il suo stile minimale e complesso allo stesso tempo. L’essermi riuscita ad accaparrare una copia del suo fumetto è stato sicuramente un colpo di fortuna, che brillerà d’oscurità nella mia libreria.  Si spera che l’autore possa, un giorno, decidere di esaudire le tante richieste perpetrate dai suoi fans e ristampare questa prima edizione.

Vi lascio qui il link alla pagina dell’artista in modo tale che, se vi piace il suo tratto, possiate seguirlo e sostenerlo: Jioke

 

Miriam Caruso

[#NerdInterview] Intervista con Giorgia Cosplay

Nell’accogliente scenario del Lucania is Comics, abbiamo avuto il piacere di intervistare la madrina dell’evento, Giorgia Vecchini in arte Giorgia Cosplay.

Ci ha raccontato dei suoi primi passi nel mondo del cosplay e tante novità sul suo lavoro. Buona Visione 😉

 

 

Intervista a cura di Miriam \^^my^^/ Caruso
Riprese e Montaggio a cura di Daniel MrInk Ferullo

Scuola di Fumetto, da marzo i nuovi corsi al Museo del Fumetto e al Dam dell’Unical

Amanti del fumetto e novizi, presto partiranno i corsi di fumetto base, sceneggiatura, fumetto per bambini e fumetto avanzato che si terranno alla Scuola di fumetto di Cosenza con professionisti del settore.

Per gli appassionati che vogliono avvicinarsi alla nona arte, comprenderne tecniche e complessità, diversi moduli formativi dedicati.

Il percorso formativo, promosso da Cluster, Museo del fumetto di Cosenza, e dal Festival le Strade del Paesaggio, ha raggiunto in poco meno di due anni esiti oltremodo positivi, riuscendo a raccogliere intorno alla proposta laboratoriale, un alto gradimento da parte di studenti e studentesse che hanno scelto di intraprendere questo viaggio nell’arte fumettistica.

Le importanti collaborazioni del Museo con le maggiori realtà del settore a livello nazionale ed internazionale ed il profilo qualitativo dei docenti che spazia da Massimiliano Veltri, disegnatore per Marvel America a Pasquale Qualano, autore per DC Comics e Disney, assicura un primo ed importante momento di formazione sulle tecniche del fumetto e tutto ciò che questa disciplina comprende: storia del fumetto, sceneggiatura, disegno dal vero, nozioni di regia, realizzazione di una tavola dalla matita fino al colore, nelle sue varie forme.

Un percorso strutturato che attraverso diversi incontri settimanali garantisce l’apprendimento delle varie tecniche legate alla realizzazione del fumetto.

I corsi saranno attivi anche presso l’Università della Calabria negli spazi del DAM (Dipartimento Autogestito Multimediale) in collaborazione con l’associazione Culturale Entropia, per venire incontro alle esigenze degli studenti universitari.

 

Miriam Caruso

 

Anche a Cosenza il Panini Free Comic Book Day

COSENZA – Venerdì 1 e Sabato 2 dicembrela Panini Comics ripropone(visto l’enorme successo dello scorso anno), il PANINI FREE COMIC BOOK DAY, un evento che si terrà in contemporanea in tutte le fumetterie d’Italia. Anche a Cosenza la fumetteria COMIX STORE 2.0 di Via XXIV Maggio, 73 aderisce all’iniziativa e dalle ore 17.00 alle ore 20.00 di entrambi i giorni interessati, distribuirà GRATUITAMENTE, per appassionati e non, alcuni albi a fumetti con contenuti inediti, fino ad esaurimento scorte.
Gli albi distribuiti saranno: “THE BEAUTY”, “ORIGIN”, “THE DON ROSA LIBRARY ZIO PAPERONE & PAPERINO”; “SECRET EMPIRE THE SPECTACULAR SPIDER-MAN ATTACK ON AVENGERS”, “DARTH VADER” e “DONALD QUEST”.
Per l’occasione verranno ospitati nei locali della fumetteria disegnatori e illustratori che, su richiesta, realizzeranno disegni e sketch inerenti le testate distribuite nelle corrispettive giornate.
Nello specifico per entrambi i giorni saranno ospiti gli artisti Vincenzo Giordano (per l’albo di Darth Vader), Marco Serravalle (per gli albi The Beauty, Origin e Secret Empire) e Giulia Renzi (per gli albi Disney).
Inoltre in contemporanea con l’evento l’artista Vincenzo Giordano presenterà per la prima volta a Cosenza il suo nuovo lavoro dal titolo:“Storia della Musica Leggera Italiana Illustrata” (EdizioniNPE), mostrato alla stampa nazionale, ai lettori e agli appassionati del settore durante la 51a edizione del Lucca Comics & Games che si è tenuto dall’1 al 5 Novembre scorso.

[#NerdInterview] Intervista a Marco Serravalle per il progetto “The Mirror”

Nelle nuove realtà che si creano sul territorio calabrese, prende sempre più piede un progetto di nome The mirror.

Abbiamo intervistato Marco Serravalle, il fondatore, che ci parla di questa nuova raccolta di fumetti volta a unire sceneggiatori e disegnatori del territorio e non solo.

Intervista a cura di Daniele “Ink” Ferullo
Video a cura di Teresa “Anànke” Cupiraggi
Editing a cura di Daniele “Ink” Ferullo

 

Cosenza presente al Panini Free Comic Book day

COSENZA – Si terrà venerdì 2 e sabato 3 dicembre, per la prima volta in Italia, il Panini Free Comic Book day, un evento in contemporanea in tutte le panini-free-comicfumetterie d’Italia: la manifestazione è organizzata dalla Panini Comics. Un’occasione per tutti gli amanti del genere per festeggiare insieme e per far conoscere questo mondo a chi si avvicina per la prima volta. Anche a Cosenza la fumetteria Comix Store 2.0 di Via XXIV Maggio 73 ha deciso di aderire all’iniziativa e, dalle ore 17 alle ore 20 di entrambi i giorni interessati, distribuirà gratuitamente per appassionati e non alcuni albi a fumetti con contenuti inediti, fino ad esaurimento scorte.

Il Comix Store 2.0 aderirà all’iniziativa nelle seguenti modalità:

– Venerdì 2 saranno disponibili: “HAN SOLO”, “TOPOLINO, VERSO IL 2017”, “IL MONDO DI PK”;

– Sabato 3 saranno disponibili: “CIVIL WAR II”, “RUMBLE”, “LA GUARDIA DEI TOPI”.

La distribuzione degli albi nella fumetteria Comix Store 2.0 avverrà secondo precise condizioni visionabili sulla pagina Facebook della stessa. Per l’occasione verranno ospitati nei locali della fumetteria disegnatori e illustratori che, su richiesta, realizzeranno disegni e schizzi inerenti alle testate distribuite nelle corrispettive giornate. Nello specifico venerdì 2 saranno ospiti Vincenzo Giordano (Han Solo) e Aldo Barrese (Topolino, Pk), mentre sabato 3 saranno ospiti Marco Serravalle (Civil War), Eugenio Colonna (La Guardia dei Topi) e Stefano Andrieri (Rumble).

[#NerdEvents] Napoli Comicon 2016, trionfo dal day-one

Il 25 Aprile 2016 si è conclusa la diciottesima edizione del Napoli Comicon, la seconda fiera del fumetto più grande d’Italia dopo il Lucca Comics & Games. Atteso dall’intero Paese Nerd, l’evento campano raggiunge ogni volta picchi di affluenza altissimi, superando, in questo 2016, i 100.000 visitatori e chiudendo la biglietteria già dal secondo giorno. Tema della manifestazione di quest’anno è stato “il rapporto tra il Fumetto e gli Audiovisivi”.
La redazione di Nerd30 si è infiltrata al day-one per riportare la grandezza di un evento di tale importanza e… per far soffrire il portafogli!
sionL’esperienza è stata incredibilmente coinvolgente – e anche distruttiva – come è normale che sia una fiera del fumetto. Basti pensare che arrivando davanti ai cancelli intorno alle 11 del mattino, cioè un’ora dopo l’apertura, c’erano ancora così tante file per entrare che una mezz’oretta di attesa era d’obbligo. Ma, appena entrati, tutta la frustrazione per la coda gigantesca è sparita per far posto a un forte entusiasmo: persone ovunque, sembravano trottole, andavano da una parte all’altra, chi in cosplay, chi no. Superato il disorientamento iniziale, è stato quasi naturale sapere cosa fare e dove andare. Tantissimi gli stand di case editrici, fumettisti e ospiti vari, molti dei quali famosissimi, come J-Pop, Zerocalcare e il celebre youtuber Sio. Tra gli standisti abbiamo anche trovato gli amici e autori di Sìon, fumetto steampunk made in Calabria. A lasciare un’impronta particolare quest’anno sono state le mostre, fra le più importanti PK e Nathan Never, e l’esposizione di Silver, fumettista italiano e creatore di Lupo Alberto, ha dato un ulteriore tocco di classe.
don rosa

Uno degli eventi più importanti del giorno d’apertura, che abbiamo seguito personalmente, è stata la conferenza “Don Rosa: la saga di Paperone e i film Disney a fumetti”. Per chi non lo sapesse, Don Rosa è considerato l’erede di Carl Barks, padre di Paperino e Paperopoli; un ospite internazionale, quindi, di un’importanza straordinaria, come dimostra la fila spaventosa al suo stand per gli autografi.
Dopo aver firmato circa settemila dediche, stabilendo il nuovo primato internazionale, il fumettista ha tenuto un incontro estremamente costruttivo grazie al quale gli spettatori hanno potuto conoscere meglio gli aspetti più personali e i tantissimi retroscena sui suoi, e anche nostri, amati paperi.

La frenesia era già incredibilmente palpabile ed entrare nel padiglione dell’oggettistica l’ha resa reale. Muoversi era impossibile e lo era anche dare un’occhiata ai vari stand. Tantissimi i prodotti in esposizione, tra manga, action figures, peluches, spade e oggettistica varia, anche se il ripetersi delle stesse merci dava un vago sentore di monotonia al padiglione. Ma gli acquisti non sono mancati!

mostri comiconSarà stata colpa del primo giorno, come era prevedibile che accadesse, ma i cosplayer erano veramente pochi rispetto alle aspettative. I soliti protagonisti di Naruto, Final Fantasy o League of Legends, senza dimenticare, comunque, dei cosplay di Kakashi e Pain che sembravano davvero i personaggi usciti dal manga di Kishimoto; uno dei gruppi cosplay più riusciti e originali è stato impersonato da alcune ragazze che erano delle perfette Mew Mew!
Scoprire di più della fiera, in un giorno, è stato impossibile. Non per niente il Comicon è tra gli eventi a tema nerd più grandi della Nazione.
La diciannovesima edizione si terrà dal 28 Aprile al 1 Maggio 2017 e il consiglio è di iniziare a preparare il viaggio sin da ora perché è un evento che non si può perdere, sia per appassionati che per curiosi.

Pronti a fare le valigie?      

Paolo Gabriele De Luca