CATANZARO – Il regista di pellicole di successo quali “Immaturi”, “Perfetti sconosciuti” e “The Place”, Paolo Genovese, sarà il presidente della giuria della quindicesima edizione del Magna Graecia Film Festival, kermesse cinematografica ideata e diretta da Gianvito Casadonte e dedicata alle opere prime e seconde, in programma a Catanzaro, dal 28 luglio al 5 agosto prossimi.
L’edizione 2018
Proiezioni, dibattiti, live musicali, presentazioni di libri ed eventi collaterali animeranno l’appuntamento cinematografico, che avrà numerosi ospiti. L’edizione 2018, che si svolgerà nella location del quartiere marinaro del capoluogo calabrese, avrà come ospite d’onore il regista statunitense Oliver Stone.
Nomi autorevoli per le passate edizioni
Negli anni nomi di primo piano del cinema italiano e mondiale hanno fatto tappa alla manifestazione: da Mario Monicelli a Ettore Scola (Presidente Onorario dell’evento), a Michele Placido a Giancarlo Giannini ma anche Matt Dillon, Matthew Modine e Mira Sorvino. Lo scorso anno, tra le presenze al festival anche quella dell’attore inglese Tim Roth.
SOVERATO (CZ) – Sarà presentato ufficialmente giovedì 31 maggio, alle ore 11.00 nella sala consiliare del Comune di Soverato il programma della terza edizione della Summer Arena. La struttura, ideata e gestita dalla Esse Emme Musica di Maurizio Senese, sarà allestita come di consueto al campo Marino, sul lungomare di Soverato.
Come negli anni precedenti non mancheranno spettacoli dal vivo per tutti i gusti, che riusciranno come hanno già fatto in passato, a coinvolgere un pubblico variegato. Esempio di come la cultura e lo spettacolo vadano di pari passo con il turismo, producendo economia per l’intero comprensorio, la Summer Arena ha nei suoi pochissimi anni di vita agguantato traguardi notevoli.
Tanti successi nel corso degli anni e nuovi grandi nomi per l’edizione 2018
A partire dalle programmazione, della Esse Emme Musica, che ha già saputo fare arrivare nella Perla dello Ionio artisti del calibro di Fedez e J-Ax – che hanno proprio inaugurato la struttura con un’anteprima in esclusiva nazionale della collaborazione che di lì a qualche mese li avrebbe portati in tour in tutta Italia – e poi ancora i tre giovani cantanti de Il Volo, Fiorella Mannoia, Francesco Renga, Mario Biondi, Gianna Nannini, Nek, Marracash e Gue Pequeno, Benji e Fede, Mannarino, Capossela, i Nomadi, per citarne qualcuno. Con un portfolio simile, la Summer Arena si è in breve tempo imposta a livello nazionale come unico riferimento per i grandi show dal vivo dell’estate calabrese, e non solo.
Nel corso dell’incontro di giovedì 31 saranno presentati tutti gli spettacoli previsti in cartellone e le novità di questa nuova edizione
COSENZA – Cinema come arte, cinema come ricerca, cinema come poesia. Queste le tendenze promosse dal Laterale Film Festival, quest’anno alla sua seconda edizione.
Il progetto, nato lo scorso anno per iniziativa dell’Associazione culturale Kamen (composta da un gruppo di cosentini appassionati), si propone di unire giovani autori da tutto il mondo in un festival di cinema indipendente nei mezzi come nel linguaggio.
Da Roma a Londra, da Teheran a Lisbona, da Sofia a New York centinaia di giovani artisti hanno condiviso le loro opere, realizzate in assenza di grandi mezzi economici, ma in piena autonomia creativa e con una visione artistica ben definita: l’idea che il cinema sia linguaggio prima che industria, che sia comunicazione condivisa, che possa ingaggiare il pubblico nella sperimentazione artistica e nella sua scoperta.
Il festival non ha carattere competitivo: non ci sono premi, giurie, gare. Prevale invece una logica di condivisione, di scambio, una volontà di scoperta, che ha trovato la risposta entusiasta e partecipata sia degli autori che del pubblico.
29 film brevi, low-budget e no-budget
Le selezione di quest’anno riunisce 29 film brevi, low-budget e no-budget, 11 dei quali sono stati realizzati da giovani autori italiani, a conferma del fatto che la domanda, la curiosità e l’attenzione per nuovi modi di fare e intendere il cinema sono vivaci anche nel nostro paese, e in sintonia con quanto accade a livello internazionale, al di fuori di ogni provincialismo.
Contro l’idea che tutto sia già detto, già visto, fatto e sentito: la metafora utilizzata dal Laterale Film Festival è quella di una macchina per esplorare l’invisibile, alla scoperta di visioni innovative e originali fuori dai modi convenzionali di fare cinema. Laterale: un cinema che vive della centralità delle immagini come strumento di ricerca, individuale e collettiva. Una bussola per orientarsi nei modi di fare cinema oggi e domani, che non si rivolge ad un pubblico di nicchia ma, al contrario, vuole essere guida e riferimento in uno spazio di condivisione libero e stimolante. Un vero e proprio laboratorio artistico condiviso che parte dall’intimità della sala, per cui è stato scelto il Cinema San Nicola: un ambiente raccolto, spesso considerato ai margini della vita cinematografica cittadina ma che esprime al meglio l’artigianalità e la qualità del cinema sperimentale e che ha un trascorso storico proprio in questo senso.
Il Laterale Film Festival, completamente autofinanziato, intende promuovere un cinema giovane non ancora visto in sala, nella convinzione che il linguaggio filmico abbia ancora qualcosa di nuovo da dire e dare. Dopo la scommessa vinta della precedente edizione, che ha trovato una riposta positiva da parte di un pubblico curioso, variegato e non composto da soli cinefili, i 29 corti selezionati nella seconda edizione saranno proiettati nei giorni 11, 12 e 13 giugno, alla presenza di alcuni degli autori italiani disponibili a un incontro con gli spettatori.
Laterale Film Festival – Selezione 2018
Ab ovo – 2017 – Luca Ferri (Italia); Alkaid– 2017 – Mauro Santini (Italia); Art 35.5 Hours a Week – 2017 – Mariken Kramer e Eli Eines (Norvegia); La Cognizione del Calore – 2017 – Salvatore Insana (Italia); Cut to the Chase – 2016 – Dean Kavanagh (Irlanda); Dagadòl – 2017 – Morgan Menegazzo e Mariachiara Pernisa (Italia); Divided by blue – 2017 – Eric Ko (Stati Uniti); Flowing (for Naruse) – 2018 – Ross Meckfessel (Stati Uniti); Frightening Woods – 2017 – Alvaro De La Hoz (Spagna); Fuori Programma – 2016 – Carla Oppo (Italia); The Girl – 2017 – Hans Op de Beeck (Belgio); Glacies – 2017 – Pierre Villemin (Francia); Gold diggers – 2017 – Lucie Pagès (Francia); Ho Visto Morandi – 2016 – Katia Viscogliosi e Francis Magnenot (Italia); Ida – 2017 – Giorgia Ruggiano (Italia); Inês Marches – Tiago Rosa-Rosso (Portogallo); The invention of cinematography – 2017 – Stefano Virgilio Cipressi (Italia); Laura – 2017 – Tânia Dinis (Portogallo); May devotions to the Blessed Virgin Mary – 2016 – Piotr Piasta (Polonia); The night in all things – 2017 – Alexander Girav (Stati Uniti); O Meu Pijama – 2017 – Maria Inês Gonçalves (Portogallo); Ogni roveto un dio che arde – 2016 – Giorgiomaria Cornelio e Lucamatteo Rossi (Italia); Pareti Bianche – 2017 – Alessandro Sedda e Annalisa Ciacco (Italia); Turtles Are Always Home – 2016 – Rawane Nassif (Libano); The secret sharer – 2017 – Filippo Ticozzi (Italia); Stella 50.4N1.5E – 2016 – Elsa Brès (Francia); Terrain Vague – 2017 – Latifa Said (Francia); Vigils – 2017 – Peter Treherne (Regno Unito) e Visit – 2017 – Yannis Zafiris (Grecia).
COSENZA – Nuovo palco, un corpo di ballo, sonorità anni ’80, ’90 e Duemila e un omaggio alla bellezza interiore ed esteriore delle donne caratterizzano l’edizione 2018 del concorso Miss Italia in Calabria presentato in piazza XI Settembre, a Cosenza, da Linda Suriano della Carlifashionagency e agente regionale del concorso Miss Italia diretto della patron Patrizia Mirigliani.
Cast artistico
Alla conferenza stampa di presentazione presenti anche Miss Calabria 2017 e Miss Simpatia Interflora 2017 Maria Francesca Guido (che farà parte del cast delle serate estive di Miss Italia in Calabria), la coreografa Lia Molinari, che ha scelto il corpo di ballo che si esibirà durante le serate del concorso, Serena Bucca di Pagliassi, a cui toccherà aprire le selezioni con un omaggio dedicato alla bellezza interiore ed esteriore delle donne recitando testi a loro dedicate, e Raffaella Salamina, presentatrice delle serate di Miss Italia in Calabria. Si alternerà con lei alla conduzione delle selezioni l’attrice Larissa Volpintesta.
Durante la conferenza stampa di piazza XI Settembre sono intervenute anche quattro delle dieci prefinaliste dell’edizione 2017: Marzia Romeo Miss Miluna Calabria 2017; Ilaria Giancola Miss Selezione fotografica Calabria 2017; Miss Tricologica Calabria 2017 Sara Trinchese e Miss Cinema Calabria 2017 Alessandra Telli. Alle loro spalle, la nuova mascotte della Carlifashioagency: una roulotte realizzata in stile pop art dall’artista Francesca Sprovieri.
Selezioni al via a giugno
Miss Italia in Calabria prenderà il via a metà giugno, con un palco e una scenografia rinnovata, guardando al sociale come ha sempre fatto da quando è curata dalla Carlifashionagency e nel solco delle indicazioni di Patrizia Mirigliani. Anche per l’edizione 2018 sarà Ten – Teleuropa network, canale 10 del digitale terrestre, la televisione ufficiale del concorso.
«Noi portiamo avanti il concetto che le ragazze di Miss Italia in Calabria – dice Linda Suriano – non debbano essere solo belle ma dimostrare di essere dotate di una bella testa. Patrizia Mirigliani ci dice che “Miss Italia fa la differenza” e noi portiamo avanti questo messaggio in ognuna delle nostre selezioni. Sono molto emozionata e non vedo l’ora di iniziare in questa nuova avventura».
COSENZA – Un omaggio al cinema italiano. Una ricerca artistica durata tre anni, durante i quali la fotografa Simon (alias Simona Flamigni) ha realizzato 107 ritratti di attori e attrici in giro per l’Italia. Immortalati sullo sfondo di camere d’albergo, non-luogo per eccellenza, i protagonisti degli scatti – fra i quali Cristiana Capotondi, Carolina Crescentini, Pierfrancesco Favino, Claudio Santamaria, Ambra Angiolini e Luigi Lo Cascio – si sono resi partecipi di un progetto che oltre alla mostra, inaugurata a Roma nel 2015 durante il Festival del Cinema, ha visto la pubblicazione di un volume edito da Menabò Editore.
Molti gli eventi che arricchiranno il lungo pomeriggio che vede l’organizzazione a cura di Francesca De Rose e la conduzione della modella e presentatrice Francesca Russo, a cominciare da “Arte & Creatività. Voce ai giovani”, spazio artistico che vede protagonisti i bambini attraverso performance di canto, danza e moda, con il supporto degli allievi della scuola di musica Euterpe su coreografie del Centro Danza Bolero. Sarà poi la volta delle contaminazioni artistiche di Passepartout e della presentazione della collezione di borse realizzate al telaio dal Maestro Mimmo Caruso.
Non mancherà il momento dedicato alla solidarietà grazie alla messa all’asta di 15 abiti disegnati da ragazzi dai 7 ai 12 anni e realizzati dalle allieve dell’accademia ADM – Artisti della Moda, il cui ricavato sarà devoluto all’ASIT – Associazione Sud Italia Trapiantati presieduta da Rachele Celebre.
Gli abiti di alta moda firmati Elisa De Bonis
In chiusura la passerella degli abiti di alta moda firmati Elisa De Bonis, realizzati con particolari tessuti messi a disposizione dall’azienda tessile De Negri. Il tutto arricchito dalle degustazioni di prodotti tipici messi a disposizione dai partner della sezione Sapori Mediterranei.
MILANO – Si è chiusa a Milano un’altra fortunata edizione del Social Media Marketing + Digital Communication Days, da sei anni l’evento di riferimento B2B del mondo social e digital in Italia. Dal 17 al 19 maggio la sapiente organizzazione dell’evento, guidata da Andrea Albanese, ha portato nelle sale del Milano Centro Congressi, all’interno del Technology Hub, relatori di spicco, case study di successo e best practices della comunicazione social e digital nel nostro Paese.
Andrea Albanese dà il via ai lavori della sesta edizione
Come di consuetudine ad aprire la tre giorni di meeting – dal 17 al 19 maggio – è stato proprio Andrea Albanese (foto in alto) che ha illustrato i trend 2018 fino ad arrivare al nuovo nodo del GDPR che entrerà in vigore dal prossimo 25 maggio. «Fondamentale è avere una digital strategy – dice Albanese -, cioè chiarezza degli obiettivi e strategia cross mediale. Siamo in un mondo sempre piu mobile, digital, real time, world, video».
LA NOSTRA INTERVISTA AD ANDREA ALBANESE: «Social media come integrazione, non sostituzione dei media tradizionali».
Luigi Contu, direttoire Ansa
Social e gioralismo, come cambia l’informazione
Presente, come nelle ultime edizioni, il direttore di Ansa nazionale, Luigi Contu, il quale ha lanciato la decisiva sfida di fare informazione sui social senza snaturarsi. «Occorre sapere usare con criterio i social come fonte. Consiglio ai giornalisti? Essere sempre fonte credibile». Prima di Contu, il direttore di Fanpage.it, Francesco Piccinini ha descritto le chiavi del successo della sua testata, che prima che un giornale online vuole essere un media. «La nostra strategia si basa su informazione, intrattenimento, vocazione al video. La parole chiave dev’essere prossimità, semantica e fisica. Fondamentale è conoscere i propri utenti e produrre in base a dove essi si trovano e a cosa si vuole veicolare». Fedrico Luperi, direttore innovazione e new media gruppo Adn Kronos, ha invece dichiarato che la svolta è quella di parlare di Infocomunicazione, data dalla commistione odierna di informazione, social e comunicazione. A testimoniare la massiva presenza dell’informazione sul web anche l’esperienza di successo de IlFattoQuotidiano.it, rappresentato da Luca Francescangeli e Vincent Russo.
Sport e social: l’esperienza di Milan Media House
Andrea Castellaneta (Milan Media House)
Non solo giornalismo. Anche lo sport, e il calcio in particolare, è terreno fertile di social e digital. E’ quanto dimostra l’esperienza del Media Media House, la struttura che gestisce tutta la media company del Milan, da Milan Tv ai seguitissimi, anche all’estero, profili social del club, fra gli sponsor dell’evento. «Nel nostro campo bisogna fare presa sull’emozionalità», ha spiegato il social media manager Marco Castellaneta.
I casi di successo
Fra gli enterventi più apprezzati della tre giorni social quello di Sergio De Luca, direttore comunicazione Confcommercio nazionale, che ha sottolienato la presenza marginale delle news sui social («L’algoritmo di Facebook torna a dare precedenza agli amici. Usare i social partendo dal contenuto»), di Mariano Diotto, direttore del dipartimento di comunicazione della IUSVE, su neuomarketing e brand positioning, di Giovanni Molaschi, social media manager di #Chetempochefa di Rai 1, su come tradurre sui social un format televisivo, e di Leonardo Prati su tools e tecniche per sfruttare alle meglio le potenzialità delle dirette Facebook.
E poi ancora le best practices della fortunata pagina “Il milanese imbruttito” e del suo blog; gli esempi concreti di utilizzo dei social per la loyalty (il caso IP), gestione delle community (il caso Secretary.it), di real-time marketing (il caso Alitalia), di Facebook advertising (il caso AdEspresso), di customer engagement (Vente-Privee & Privalia Italy) e di video interattivo.
Le insidie dei social
Dal forte impatto inoltre la relazione di Andrea Zapparoli Manzoni, esperto di cybersecurity e membro Clusit, il cui intervento mirava a sensibilizzare sull’altra faccia della medaglia: i social come bersaglio, arma e campo di battaglia dei “cattivi del web”. Zapparoli, inoltre, non si è sottratto alle curiosità e alle tantissime domande dei corsisti durante uno dei break.
LA NOSTRA INTERVISTA AD ANDREA ZAPPAROLI MANZONI: «Fate la dieta: eliminate gli account che non usate. Siate responsabili».
L’evento più social e digital d’Italia anche per quest’anno ha lasciato il segno!
CANNES – La 71ª edizione del Festival di Cannes premia l’Italia.Il premio per il migliore attore del concorso va a Marcello Fonte per Dogman di Matteo Garrone.
«Da piccolo quando ero a casa mia e pioveva solo le lamiere chiudevo gli occhi e mi sembrava di sentire gli applausi adesso è vero ed è come essere in famiglia» ha detto Marcello Fonte, originario di Reggio Calabria, che ha preso il premio da Roberto Benigni. «Il cinema è la mia famiglia – dice Fonte emozionatissimo – ogni granello della sabbia di Cannes è una meraviglia. Grazie a Matteo che si è fidato che ha avuto il coraggio…».
Musicista, attore e scultore, Marcello Fonte è nato a Melito di Porto Salvo nel novembre del 1978. «Ho iniziato il mio viaggio nel cinema da…imbucato. Mi intrufolavo nel set per mangiare il cestino. La troupe mi chiedeva cosa ci facevo li, improvvisavo frasi del tipo “il regista mi ha detto di venire qui”. L’arte è un lusso, e io mi sono arrangiato, occupando una cantina di 14 metri quadri. Il bagno era dentro l’armadio, vivevo il mio sogno in silenzio. Mi piace vivere dentro i film, la vita reale mi ha stancato», rivela Fonte ricordando i suoi inizi.
Nel 1999 arriva a Roma e, coinvolto dal fratello scenografo, partecipa ad uno spettacolo teatrale e si appassiona all’arte della recitazione, interpretando qualche piccolo ruolo nel cinema e nella televisione. Tante le partecipazioni a spettacoli teatrali e quasi il doppio quelle cinematografiche, Fonte dà vita anche ad un suo progetto come regista “Asino Vola”.
COSENZA – Lo scorso 5 maggio la presentazione del programma con il nuovo curatore Giacinto Di Pietrantonio. Ieri l’arrivo a Cosenza degli artisti e questa sera, alle 19, il saluto ufficiale da parte dell’Amministrazione comunale e delle istituzioni coinvolte nel progetto presso il Polifunzionale BoCs Art lungofiume Norman Douglas.
Riaprono così i battenti le residenze artistiche che fino al prossimo 31 maggio saranno dedicate agli incontri congolesi, sul tema “Vivere sulla soglia”. All’appuntamento di questa sera parteciperanno il sindaco Mario Occhiuto, il vicesindaco e assessore alla Cultura Jole Santelli, il direttore del dipartimento di Studi Umanistici dell’Unical prof. Raffaele Perrelli, Rosario Giordano (UNICAL) e Edoardo Quaretta (UNICAL). Nella circostanza è prevista l’inaugurazione della mostra fotografica di Christian Tundula (visual artist, Belgio-Congo): “The day after”.
Mentre domani, sabato 19, a partire dalle 17 si terrà l’incontro con le associazioni che si occupano di accoglienza e solidarietà con gli immigrati a Cosenza e Messina, ovvero Stella Cometa (Cs), M.O.C.I. (Cs), Officine Babilonia (Cs), Anymore (Me), Sartoria sociale Kano (Me).
COSENZA – Il Conservatorio in collaborazione con la Galleria Nazionale di Cosenza ed il Castello Svevo promuove per la prima volta una organizzazione monumentale sabato 19 maggio in occasione della festa europea dei Musei.
Più di 60 musicisti dislocati tra le varie sale della Galleria Nazionale tra i meravigliosi quadri di Mattia Preti, il fondo della Carime e le storiche mura del Castello con performance musicali dei più svariati generi musicali. Si passa dal pop jazz al gregoriano passando per l’anniversario di Rossini al futurismo, dalla musica celtica alla performance di 20 pianisti, chitarristi, trii di flauti, clarinetti e con istallazioni sonore e musica dal vivo.
La musica fa rivivere l’arte
Dalle 21 alle 24 contemporaneamente la musica fa rivivere l’arte attraverso una contaminazione di linguaggi che oggi risulta essere più attuale che mai.
«E’ una bella manifestazione quella della notte dei musei ed il Conservatorio – ha detto il direttore M° Giorgio Feroleto – Il Conservatorio, come per tradizione, è attore principale con uno schieramento di musicisti impressionante per varietà di generi musicali trattati» La sinergia con Domenico Belcastro direttore della Galleria Nazionale e Pietro Pietramala , direttore del Castello Svevo – rappresenta una positività per veicolare arte in ogni suo aspetto. «Ciò che differenzia questa organizzazione 2018 – ha detto il M° Francesco Perri coordinatore dell’attività artistica del Conservatorio – è il volere dare visioni nuove al pubblico ed avvicinarlo in maniera diversa alla musica e all’arte».
A sostegno di questa iniziativa tutti docenti del Conservatorio, gli allievi che hanno collaborato in comunione con il lavoro organizzativo del M° Lucio Colombo.
RENDE – Si terrà venerdì 18 maggio alle 12,30 al Cineteatro Garden di Rende l’incontro con la stampa nel corso del quale la celebre soprano Katia Ricciarelli, il direttore artistico della Camerata delle Arti, Francesco Zingariello e il dirigente scolastico dell’Istituto Comprensivo “Mangone – Grimaldi”, Mariella Chiappetta, illustreranno i particolari del progetto “Vi canto una storia – l’opera dedicata a tutti” che vedrà sul palco, in un matineè alle 11 e in uno spettacolo serale alle 21, Katia Ricciarelli e Francesco Zingariello in scena con i bambini dell’ìstituto che interpreteranno cori da celebri opere tra cui “Il barbiere di Siviglia”, “Il flauto magico”, “L’elisir d’amore”.
Lo spettacolo porta la firma della Camerata delle Arti di Matera
Lo spettacolo, realizzato dalla Camerata delle Arti di Matera, diretta dal tenore Francesco Zingariello, conta su un cast di tutto rispetto composto dai solisti dell’Opera Studio 2.0: Lucia Lattari, soprano; Nicola Malagnini, tenore; Eldar Ahkmedov, baritono; Cesare Filiberto Tenuta, basso, e dai musicisti dell’Ensemble di Puglia e Basilicata (Francesco Zingariello, pianoforte e voce recitante; Carmine Fortunato, violoncello; Vito Giampaolo, clarinetto).
Lo spettacolo nasce dal libro della Ricciarelli e di Marco Carrozzo
Il progetto è nato dal libro “Vi canto una storia” scritto da Katia Ricciarelli e Marco Carrozzo nel quale la celebre soprano, che il prossimo anno festeggerà i suoi 50 anni di carriera, trasforma in fiabe le trame di alcuni dei più famosi esempi del melodramma.
